Ocene

Jazz pevec

Jazz pevec

Kdaj Jazz Singer, v vlogi Al Jolson je izšel kot celovečerni film 6. oktobra 1927, je bil prvi film, ki je na samem filmskem traku vključeval dialog in glasbo.

Dodajanje zvokov filmu

Prej Jazz pevec, obstajali so tihi filmi. Kljub imenu niso bili ti filmi tihi, saj jih je spremljala glasba. Pogosto je te filme spremljal živi orkester v gledališču in že od leta 1900 so bili filmi pogosto sinhronizirani z glasbenimi partiturami, ki so jih igrali na ojačanih snemalcih.

Tehnologija, ki je bila napredna v dvajsetih letih prejšnjega stoletja, ko je Bell Laboratories razvil način, kako omogočiti zvočni posnetek samemu filmu. Ta tehnologija, imenovana Vitaphone, je bila prvič uporabljena kot glasbena skladba v filmu z naslovom Don Juan leta 1926. Čeprav Don Juan imel glasbene in zvočne učinke, v filmu ni bilo govorjenih besed.

Igralci, ki govorijo o filmu

Ko je načrtoval Sam Warner iz bratov Warner Jazz pevec, je predvideval, da bo film za pripovedovanje zgodbe uporabil tiha obdobja, tehnologijo Vitaphone pa za petje glasbe, tako kot je bila nova tehnologija uporabljena v Don Juan.

Vendar pa med snemanjem filma Jazz pevec, superzvezdnik takratnega Al Jolson-jevega dialoga v dveh različnih prizorih in Warnerju všeč končni rezultat.

Tako, kdaj Jazz pevec je izšel 6. oktobra 1927, postal je prvi celovečerni film (dolg 89 minut), ki je vključil dialog o samem filmskem traku. Jazz pevec naredili prihodnost "talkijev", kar so poimenovali filmi z zvočnimi zvočnimi posnetki.

Torej, kaj je Al Jolson dejansko rekel?

Prve besede, ki jih Jolson recitira, so: »Počakaj malo! Počakaj minuto! Niste še slišali ničesar! "Jolson je v enem prizoru spregovoril 60 besed in v drugem 294 besed

Preostali del filma je tih, z besedami, napisanimi na črni barvi, z naslovnimi karticami tako kot v nemih filmih. Edini zvok (poleg nekaj besed Jolsona) so pesmi.

Zgodba o jazzovskem pevcu

Jazz pevec je film o Jakieju Rabinowitzu, sinu židovskega kantavtorja, ki želi biti džezovski pevec, toda njegov oče pritiska, da božji glas uporabil za pevce. Jakiejev oče (igral ga je Warner Oland) s petimi generacijami mož Rabinowitz kot kantavtor je prepričan, da Jakie pri tem nima izbire.

Jakie pa ima druge načrte. Potem ko so ga na pivnem vrtu ujeli peti "raggy time songs", Cantor Rabinowitz daje Jakieju bič za pasom. To je zadnja slama za Jakieja; beži od doma.

Po odraslem Jakieju (igra ga Al Jolson) si močno prizadeva, da bi postal uspešen na področju jazza. Spozna dekle Mary Mary (igra ga Mc McAvoy) in ona mu pomaga izboljšati njegovo dejanje.

Ko Jakie, ki je danes znan kot Jack Robin, postaja vse bolj uspešen, še naprej hrepeni po podpori in ljubezni svoje družine. Njegova mati (igra jo Eugenie Besserer) ga podpira, oče pa je zgrožen, da bi njegov sin rad postal jazz pevec.

Vrhunec filma se vrti okoli dileme. Jakie mora izbrati med igranjem v oddaji na Broadwayu ali se vrniti k smrtno bolnemu očetu in peti Kol Nidre v sinagogi. Obe se zgodita še isto noč. Kot pravi Jakie v filmu (na naslovni kartici), je "izbira med odpovedjo največji možnosti mojega življenja - in zlomom materinega srca."

Ta dilema, ki je odmevala med občinstvom v dvajsetih letih prejšnjega stoletja, je bila polna takšnih odločitev. Ko se je starejša generacija držala tesne tradicije, se je mlajša generacija upirala, postala je flappers, poslušala jazz in plesala Charleston.

Na koncu Jakie ni mogel zlomiti materinega srca in je tisto noč prepeval Kol Nidre. Oddaja Broadway je bila odpovedana. Vendar se srečen konec konča - le nekaj mesecev pozneje vidimo Jakie v lastni oddaji.

Al Jolson's Blackface

V prvem od dveh prizorov, kjer se Jakie bori s svojo izbiro, vidimo Al Jolson, ki na črni ličilo nanese celoten obraz (razen na ustnice) in nato lase pokrije z lasuljo. Čeprav je danes nesprejemljiv, je bil koncept blackface takrat priljubljen.

Film se konča z Jolsonom znova v črni površini, ki poje "Moja mamica."


Poglej si posnetek: JAZZ V HENDRIXU: WCKD NATION (September 2021).